そして購入したエレキギターはグレコのEG-480です。
残念ながら、そのギターの写真はないのですが、これはそのギターに付いていたギター教則カセットです。
このEG-480は名器EG-360の上位機種でありながら、デタッチャブルネックで、トップは薄い板をアーチ状に張った構造で、かなり空洞がありました。

＜ギターアンプについて＞

ギターに金を使ってしまうから？アンプはたいしたのがありません。
でも、掘り出し物があった時などつい買ってしまうので、結構な数があり、置き場に困っています。

トランジスタでも真空管でもハイブリットでも、別に偏見はなく、音が良ければOKです。
トランジスタの場合は、しっかり音を作りこんである機種は良いです。
手を抜いて作ってあるトランジスタは駄目です。
作り手が真剣に取り組んでいたためか、初期のトランジスタアンプは良い音の物が多いですね。
真空管だと、手を抜いてあるやつでも、そこそこ良い音がします。
だから、最近の安いアンプなら、真空管の方が良いと思います。
また、ハイブリットは、プリアンプがトランジスタ＆パワーアンプが真空管とプリアンプが真空管＆パワーアンプがトランジスタの2タイプがありますが、前者の方がすきです。
普通に考えると、プリアンプの真空管で歪みを作って、パワーアンプはリニアな特性で電力を食わないトランジスで増幅した方が良さそうです。
でも、最終的に人間の耳に入るのはパワーアンプの音なので、トランジスタの冷たい感じになっている気がします。
おそらく、真空管の音をリニアに増幅しようとするので、パワーアンプでの音の作りこみが足りないせいかと思います。

最初に購入したのは当時絶大な人気があったジャグボックスの小型版マイクロジャグです。
これはハイブリットでした。
歪みが今ひとつなので、スピーカーをセレッションに交換しエフェクターで誤魔化して使っていました。


やがて、レコードで聴くようなディストーションが欲しくて、マーシャルの3段積みを買うしかないと思うようになりました。
楽器屋にいくと、2103（別名JMPコンボ）という、2203と同じヘッドを使ったコンボが置いてありました。
3段積みの2203と比べたのですが、2103の方が全然音が良かったです（音圧の違いは気にならなかったです）。
あとで判ったのですが、当時輸入されていた2203はアメリカ版、2103はイギリス版だったのです。
御存知のようにアメリカ版の真空管6550よりイギリス版の真空管EL34の方が音が良いのです。
置き場所も考えて、2103を購入することになりました。



その後、フェンダー系の音も欲しくなり、中古で10万円ぐらいのデラックス・リヴァーブを何台か弾き比べて購入しました。
銀パネですけど、未だ整流管のものです。
（おそらく70年代後半の物ですが、何故か60年代の物と同じRCAのGZ-34を使っています）
同じ銀パネのデラックス・リヴァーブでもトランジスタを使ったものとは音が違います。


歪み系はマーシャルの2103、クリーン系はデラックス・リヴァーブで満足していたのですが・・・
ミュージックマンがアンプの製造から撤退したときに、安く売られていた110RD50という小型アンプを購入しました。
そうしたら、使い易いし、小さいけど50Wでるし、フットスイッチでチャンネルの切り替えが出来て便利なので、愛用するようになりました。
クリアなサウンドがフェンダーとは少し違うけど素晴しいですし、歪み系も軽い感じでアメリカンロックぽくて悪くないです。
ハイブリットなのですが変則的で、2ステージ・プリアンプという回路を採用しており、クリーンchはトランジスタでリミッタch（歪みch）は真空管(12AX7)、パワーアンプは真空管（6L6GC）です。





その後も、いくつものアンプを手に入れましたが、歪みはマーシャル2103、クリーンはデラックス・リヴァーブ、使いやすさはミュージックマン110RDというのがあれば理想のアンプです。

これが、そのときのチケット（入場無料）です。

＜ウクレレについて＞

最近はウクレレに凝っています。
昔はウクレレ＝オモチャ的なイメージがありましたが、実際に弾いてみると、思ったより楽器としてのポテンシャルが高いことがわかりました。
また、名器といわれる物の音は素晴らしいです。
ギターと違って、昔のマーチン等が手軽に手に入るの嬉しいですね。
とりあえず、ギターの５フレットにカポをしたのと同じと考えればよいので、簡単に弾けることも魅力です。
ギターと違って練習するのにも場所を選ばず、演奏が下手でも周囲の人が許してくれるという不思議な魅力があります。
また、他の楽器に比べて敷居が低いので、今までウクレレを弾いたこともない人が、気軽に弾かせてくれと言ってきます。
そんなわけで、誰でも気軽に簡単に弾けて、その割には奥が深いのがウクレレだと思います。

＜ガリアンについて＞
ガリアン（Ｇｕｒｉａｎ＝グリアンと表記してある資料もある）はとても興味あるギターです。
ジャクソン・ブラウンが使っているのを見たのが最初でした。
その素朴な美しさは、なんとなくジャクソン・ブラウンの人柄を表しているようで、印象に残りました。
最近のアンプラグド・ブームのおかげで、向こうのハンドメイド・ギターも多く輸入されるようになったので、製作本数の少ない（約2,000本）ガリアンも楽器屋さんに並んでいるのを見つけることができました。
ＪーＭというジャンボ・サイズのマホガニー・ボディのモデルで、ほとんど使ってないミント状態なのに、知名度が低いせいか１２万円と手頃な値段でした。
手に入れてみると、独特なボディシェイプ以外にも独創的な特徴が色々あることが判かりました。
まず、インレイの無いエボニーのネックは、やや細めでスケールが異様に長く、弦高は低いです。
ネックジョイントも独特なようで、サウンド・ホールからネック・ブロックをみると左右にエボニーの棒が貫通しているのが判かります。
ブレイシングはＸブレイシングにファン・ブレイシングを組み合わせたような形で、低音弦側は三角柱状に削ってあり、高音弦側はスキャロップです。
バック・ブレイシングは頑丈に４本ラダー状に配置してあります。
ブリッジはローズ・ウッドで普通のベリー・ブリッジのようですが、中央のサドルやピンがあるところ以外はかなり薄くなっています。
ピックガードは薄く、パーフリングはヘリンボーンでバインディングは木を使っています。
バックは２ピースですが、ローズ・ウッドやハカランダの物は３ピースだったようです。
ボディ内のラベルに　Gurian Workshops. Earth. third planet from the Sun.　と書かれているのが時代を感じさせます。
記録によると、マイケル・ガリアンは1965年に独立して工房を開きクラシック・ギターの製作を始めます。
1969年からはスティール・ストリング・ギターの製作も始めます、また他のギター・メーカーへの木材供給事業も始めます。
1979年に火事で工房が焼けますが、1980年に製造を再開します。
しかし、経済的理由により1981年末で工房を閉じ、以後は木材供給事業に専念します。
彼のギターにはサイズ１、サイズ２、サイズ３、ジャンボおよびクラシックがあり、オプションでカッタウェイやピックアップ内蔵を選べたようです。
また、材質はホンジュラス・マホガニー、ハカランダ、インディアン・ローズウッド、コアの物があり、木材供給事業もやっていた関係から、グレードの高い物を使用しているようです。
私のギターも今まで見たこともない素晴らしいマホガニーを使用しています。

＜ディープ・ジョイントについて＞
雑誌に載っていたギブソン・カスタム・ショップの工場の写真を見て、何か違和感を感じた。
よく見ると、職人がヒストリック・コレクションのレスポール用のネックが写っているのだが、既に指板が接着されている。
オマケに指板にはバインディングが施されてあり、フレットも打ってある。
もちろん、ディープ・ジョイント用の中子が長いネックである。
オールドのレスポールでは、先にネックをボディと接着し、その後ボディとネック表面を平坦に加工してから指板をボディとネックに接着していた。
あまり大した違いはないようにも思えるが、ボディ接着前にネックに指板を接着する方法と後から接着する方法では強度や音質に違いは無いのだろうか？
オールドの方法では、ネックをボディと接着する時は、上下方向にクランプをかけ確実に接着されまでそのままの状態で保管される。
ここで注意したいのは、中子の下面とネックポケットの底部が圧力をかけられ強固に接着されることである。
中子の側面も接着剤が塗られているが、圧力はかかっていないので接着強度は弱い。

オールドのジョイント方法（最初の工程）


その後、ボディとネック表面を平坦に加工してから指板をボディとネックに接着する。
この時も、指板も上下方向にクランプをかけ確実にボディとネックに接着されるまで時間をかける。

オールドのジョイント方法（後の工程）


一方のヒストリック・コレクションでは指板のついたネックをネックポケットにはめこんで、指板の上から上下方向にクランプをかけ接着する。
このとき、中子の厚さがネックポケットの深さよりあると、ボディ表面から指板が浮いてしまう事になる。
そこで、中子の厚さはネックポケットの深さより若干薄く加工されてはめ込まれる。
こうすれば、ネックをはめ込んだときにネックの下部がネックポケット底部に接触する前に指板がボディの表面に接触する。
もちろん、正確に測定されて加工しているし、接着剤が充填されるので中子の下面とネックポケットの底部の間に隙間があくようなことはない。
しかし、指板の上から上下方向にクランプをかけたとき、指板とボディ表面の間は圧力がかかるが、この部分が蓋の役割をはたしてしまうので、中子の下面とネックポケットの底部の間には圧力がかからない。
この方法だと、圧力がかかって強固に接着されるのは指板の下部とボディ表面だけであり、中子の側面と下部は接着剤はついているが圧力はかからないので、強固に接着されない。
つまり、中子を大きくしてネック下部の接着面を大きくするディープ・ジョイントの効果はほとんど無い。

ヒストリック・コレクションのジョイント方法


ヒストリック・コレクションとそれ以前のリィシューを比べてディープ・ジョイントの効果は感じられないとか、ヒストリック・コレクションはディープ・ジョイントなのにネックが安定しないという話をよく聞く。
そんな話には、現在の工作精度が悪いからだという理由がついている事が多いのだが、そもそも工作方法自体が悪いのである。
なぜ、ヒストリック・コレクションはこのような工作方法をとっているのだろうか。
ネックのセットには熟練した技術が必要であり、当然、熟練工の数は限られるし賃金も高い。
そこで、別の工程でネックに指板をつけることにより、ネックのセット工程にかかる手間と時間を削減しているだろう。
オールドは良い音を作ることを目的としていたが、ヒストリック・コレクションはオールドのコピーを作ることが目的である。
見た目は同じディープ・ジョイントであるが、何の目的でこのような加工をするのかが異なっているのである。
冒頭の雑誌の記事では、職人が語っていた「オールドも新品のときには、このヒストリック・コレクションと同じ音を出していたと思う。」
本当にそう思っているのであろうか？


＜レスポール・クラシックについて＞
レスポール・クラシックの初期型を弾いたら意外と良かったので、さらにもう1本購入してしまった。
初期型はヘッドの文字がLespaul classicではなくLespaul modelとなっていることやカッタウエイ部分のバインディング幅が均一ということは知っていたので、以前から少し興味はあったのだ。
聞いた話によると（真偽は定かではないが）、当時は上級機種のレスポール・リィシューとの差別化はトップの杢目でおこなっていたらしい。
レスポール・リィシューとクラッシクの詳細比較
バックのマホガニー（及びプレーン・トップ用のメイプル）は、同じに仕入れた木材を使っていたので、運が良いとクラシックやスタンダードの方が良い材を使っている場合があるそうだ。
その後、ヒストリック・コレクションが登場すると仕入れた材は完全に選別されるようになったので、クラシックやスタンダードは明らかに質の悪い材が使われるようになったらしい。
確かに、私の初年度製（1990年）のクラシックはプレーントップなのだが、少しフレイムが浮き出ており、さらにフレックがあるのでイースタン・ハードロック・メイプルが使われていると思われる。
また、もう1本の初期型も同じなのだが、70年代前半の機種で良く目にしたような、黒く目の詰まったローズウッドが指板に使われている。
現在では、このような材はヒストリック・コレクションでしか使われないだろう。
もっとも。クラシック2本購入するぐらいなら、もう少し払って良い材を使っているヒストリック・コレクションを購入すればいいじゃないか、という意見もあるだろう。
確かにヒストリック・コレクションは良い楽器である、しかし、私に言わせればギブソン自社で作ったオールドのコピーモデルでしかない。
真似をすることを目的に作られたギターにしては、高価すぎるのである。
もちろん、ヒストリック・コレクションの存在を否定するわけではない。
市場経済の原理に基き、人はその対象にどれだけ価値を見出すかによって、取引は成り立つ。
私にとっては、ヒストリック・コレクションの価値はそんなに無いということである。
（20万円位で売っていたら購入するだろう）
実は、1960年モデルのリィシューみたいな謳い文句とそのルックスのため、今までクラシックもオールドのコピーモデルの一種だと思っていた。
しかし、製作者の意図かは判らないが、クラシックに独自のポリシーというか個性のようなものがあることが判ったのだ。
そう、クラシックは、カスタム、スペシャル、ジュニア、デラックス等と同じに、スタンダードの系統とは別の個性を持ったギターなのである。
それは、薄いネックで弾きやすく、カラッとしたハイパワーのサウンドのため、クラシックという名前に似合わずモダンな個性であり、さらに言えば、アメリカン・ロックに向いているという事である。
そもそも、私の感覚では、レスポールはブリティッシュ・ロック向きで、ストラトがアメリカン・ロック向きである。
もちろん、アメリカン・ロックでレスポールを使うミュージシャンは沢山いるのだが、何となく違和感を感じるのは私だけであろうか。
70年代のメイプル・ネックのレスポールは少しアメリカン・ロック向きかもしれない。
あと、オールドもアメリカン・ロックに使えるだろう。
（オールドを真似たヒストリック・コレクションがアメリカン・ロックに向かない気がするのはなぜだろう）
セラミックを使ったピックアップによる要因が大きいと思われるが、クラシックのカラッとしたサウンドは70年代に良く聞いたメイプルネックのレスポール＋ディマジオ・スーパーディストーションの組合せを彷彿とさせる。
クラシック・オーナーにはピックアップをＰＡＦ系のものへ変更する人も多いみたいだが、私に言わせれば、クラシックの個性を無くし、出来損ないのヒストリック・コレクションにしているようだ。
（ピックガードの1960の文字とトラスロッド・カバーのclassicの文字はダサいので交換するのは許せるのだが・・・）
もちろん、先ほどの市場経済の話になるが、そこに価値を見つける人もいるのだから、それもアリなのだろう。
私としては，クラシック本来のままで非常にコストパフォーマンスが高いと考えている。


＜カラマズー末期モデルについて＞
最近はビンテージの値段が高騰して、なかなか手が出せなくなってきました。
主にアメリカの好景気の影響が大きいようですが、マーケットが拡大したのも原因のようです。
かつてのビンテージ市場は、北米、ヨーロッパ、日本が主で、他にオーストラリア、韓国、南アフリカ、イスラエル等がありました。
最近は、ロシアや中国等のかつての共産圏の成金やこれまでロックなんかに興味がなかった産油国の金持ちが参入してきているそうです。
ということは、まだまだ高騰するって事だろうし、無理して買っておいてよかった！と思うこのごろです。
で、オールドの購入が難しくなった今、注目しているのが1980年代前半のカラマズー製ソリッドボディです。
1975年にナッシュビルに新工場ができると、一部の限定モデルを除きソリッドボディ（セミアコも含む）の生産はナッシュビルに移されます。
つまり、オートメーションによる大量生産によるものはナッシュビル、手間のかかる職人による少量生産はカラマズーとなります。
（例外はありますが、大方の想像通りナッシュビル製の物よりカラマズー製の物の方が品質が良いです）
そして、カラマズー工場は1984年に閉鎖され、全ての生産はナッシュビルへ移転します。
（最終出荷は1984年6月ですが、実際には1983年以降の出荷本数はあまりありません）
ここで、注目すべきは、1980年頃から閉鎖までの期間に製作されたイレギュラー仕様のソリッドボディです。
実は、1975年に生産がナッシュビルに移っても、カスタムオーダーやリペア部門はカラマズーに残ったままだったのです。
つまり、1975年以前のレフトオーバー・パーツはリペア用としてカラマズーに残っていたのです。
そして、1980年代になると、ナッシュビルでも同様な部門（カスタム・ショップの元）が立ち上がります。
一方、閉鎖が決まったカラマズー工場では残されたレフトオーバー・パーツを有効利用するため、イレギュラー仕様のソリッドボディが製作されるようになります。
例えば、マイケル・シェンカーの使用で有名な、ブロック・ポジションでネックバインディング付きのフライングＶは、ES-335の指板を使ったと言われています。
つまり、この時期のイレギュラー仕様のソリッド・ボディは、ビンテージ・パーツを使っていて、オールドと同じ工場で、同じ職人が製作している場合が多いのです。
実際に弾いてみると、オールドのニュアンスを色濃く持っているものが多いです。
また、特にオールドを意識している訳ではないので、自由な組合せで製作されている場合が多く、生産本数も100本以下なのでレア度も高いです。
ネックバインディング付きのフライングＶのように、一部値段が高騰している物もありますが、それ以外は評価の低い80年代のレギュラー・ラインと同じ扱いで取引されているので狙い目だと思います。


＜ファイヤーバードのトランジション・モデルについて＞
ギブソンのファイヤーバードには、オリジナルのリバース・モデルとモデルチェンジ後のノン・リバース・モデルがある事はご存知だと思います。
このモデル・チェンジは1965年に行われましたが、1965年に造られたレア物として、両者の特徴を兼ね備えたトランジション・モデルがあります。
このトランジション・モデルは様々なモデルがあるようですが、主な物は次の3種類です。
・タイプ１　ヘッドの向きが逆のファイヤーバード�V
　いわゆる、ノンリバース・・ヘッド＆リバース・ボディといわれるモデルです。
　おそらく、左用のネックを流用したと考えられますが、トレモロ・アームがノンリバースの�Vと同じになっています。
・タイプ２　バンジョー・ペグでない通常のクルーソン・ペグを搭載したファイヤーバード�T
　ペグの変更に伴いヘッドの段差加工が省略されています。
　ちなみに、クルーソン・ペグのツマミはベルシェイプの物と楕円形の物の2種類があります。
・タイプ３　通常のクルーソン・ペグ搭載で、ピックアップがP-90を2個搭載したファイヤーバード�T
　こちらも、ヘッドの段差加工が省略されており、古いタイプのトレモロ・アームを搭載しています。
　２ピックアップのためファイヤーバード�Vと紹介されている資料もありますが、P-90が2個というのはノンリバースのファイヤーバード�Tと共通だし、ネック・バインディングが無い点からもファイヤーバード�Tと考えられます。

スルーネック構造の製造コスト削減のためのモデル・チェンジと言われますが、トランジション・モデルを見ると、ヘッドが重い等のバランスが悪いという評判への対応だったと考えられます。

ちなみに製造コスト対策としては、ノンリバース・モデルのピックアップ変更があります。
オリジナルのピックアップは、バー・マグネットのポールピースを2個使ったものでしたが、ノンリバースになってから、�Tと�VはP-90 、�Xと�Zに搭載されたのはバー・マグネットを横倒しにしたボビンで挟む構造で、要するにマグネット1個を削減した物です。
このボビン横倒しタイプは、高音がかなりきつく扱いづらいので、ピックアップ交換されたをよく見かけます。
ちなみに、1965年頃のノンリバース・モデルには、まだオリジナルのピックアップを使っていますが、その後のノンリバース、メダリオンはボビン横倒しタイプ、建国200年は、両タイプが混在しています。
もちろん、両者ともカバード・タイプのピックアップなので、外見からは判断できません。
調べるときは、ドライバー等の鉄製品が、ピックアップのどの部分でくっつくか？によって、判断します。




＜おまけ　ファイヤーバードあれこれ＞


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